Tähtkuju Kompensatsioon
Saatluskoh

Uurige Ühilduvust Sodiaagimärgi Järgi

Glen Campbell Bio, vanus, abikaasad, albumid, lapsed, tütar, netoväärtus

Glen Campbell sündinud Glen Travis Campbell oli Ameeriklane laulja, laulukirjutaja, kitarrist, televisiooni saatejuht ja näitleja. Ta sündis 22. aprillil 1936 Billstownis, väikeses kogukonnas Delight'i lähedal Pike maakonnas, Arkansas, John Wesley ja Carrie Dell Campbell.





Glen Campbelli vanus - kui vana on Glen Campbell?

Ta sündis 22. aprillil 1936 ja suri 8. augustil 2017 81-aastaselt.



Glen Campbelli perekond

Depressiooni sügavuses sündinud mustast vaesest aktsionärist 12. laps ja seitsmes poeg, Campbell uppus mudilisena Väike-Missouri jões oma pere Arkansase kodu lähedal. Kui ta jõest tõmmati, olid ta huuled sinised ja tema päästjad uskusid, et ta on läinud. Kuid ta elas imekombel pärast seda, kui vend Lyndell ta elustas ja Campbell kahtlustas alati, et see on just selle kingituse tõttu.

Pikka aega hiljem tunnistas Campbelli isa tema annet ja ostis talle nelja-aastaselt Sears & Roebuckilt 5-dollarise kitarri. Ta näitas end kiiresti onu Boo käe all imelapsena. Kuidas ei saanud need kaks omavahel seotud olla? Sest oli selge, et Campbell oli eriline talent, sedavõrd, et ta murdis vaesuse tsükli ja hakkas teismelisena kitarriga elatist teenima ning temast sai roki üks hinnatumaid, austusväärsemaid ja populaarsemaid esinejaid. ' n 'roll ajastu.

Glen Campbelli abikaasa - Glen Campbelli lapsed (tütred)

Campbell oli abielus neli korda ja sai viis poega ja kolm tütart. Campbelli vanim tütar on Debby, tema abielust Diane Kirk . Pärast Kirkist lahutamist ta abiellus Billie Jean Nunley , New Mexico osariigist Carlsbadist pärit kosmeetik, kes sünnitas Kelli, Travise ja Kane'i. Billie Campbell esitas lahutuse 1975. aastal ja nende lahutus oli lõplik 1976. Ta abiellus laulja Mac Davise teise naisega, Sarah Barg , septembris 1976. Neil oli üks laps nimega Dillon ja nad lahutasid kolm nädalat pärast Dilloni sündi, 1980.



Kohe pärast lahutust Bargist alustas Campbell suhteid kaasmaakunstniku Tanya Tuckeriga, kes oli temast 22 aastat noorem. Campbell abiellus Kimberly “Kim” Woolen aastal 1982. Neil oli koos kolm last: Cal, Shannon ja Ashley.

Glen Campbelli muusikakarjäär, albumid, laulud

Alates Elvise, Frank Sinatra, The Beach Boys'i ja paljude teiste arhetüüpse taustbändi The Wrecking Crew murrangulise muusiku ajast kuni kümnendi edetabelite tippu armu, mida ta näitas, kui ta oma karjääri Alzheimeri tõvega võideldes lõpetas, on vähe kunstnikke, kes on puudutanud nii palju elu kui Rhinestone Cowboy. Ja jättis nad naeratama.

Selleks ajaks, kui Campbell võitis 2014. aastal oma kuuenda Grammy auhinna oma lõpliku salvestuse 'Ma ei lähe sind igatsema' eest, oli ta võitnud peaaegu kõik auhinnad ja saavutanud kõik muusikutele kättesaadavad verstapostid. Üks USA edetabeli ajaloo enimmüüdud sooloartiste, Campbell andis välja üle 70 albumi, müües 50 miljonit eksemplari enam kui 80 laulu edetabeliga. Ta on kantrimuusika kuulsuste halli ja muusikute kuulsuste halli liige.



Ta võitis kantrimuusika assotsiatsiooni aasta meelelahutaja, võitis kahel korral kantrimuusikaakadeemia aasta albumi auhinna ja mõlemad nimetasid teda aasta meesvokalistiks. 2012. aastal omistati talle Grammy mainekaim au - elutööpreemia.

Campbell tegi 1967. aastal ajaloo oma esimeste Grammy-võitudega, pühkides laulu- ja esitusauhinnad nii pop- kui kantri- ja lääne kategoorias. 'Selleks ajaks, kui ma Phoenixisse jõuan', võitis parimad tunnustused ja 'Gentle on My Mind' võttis kaks riigi- ja läänesarja trofeed. Need kaks lugu ja “Wichita Lineman” on Grammy kuulsuste saalis.

Oskamatus tema heli määratleda tähistab Campbelli karjääri. Campbell oli haruldane kunstnik, kelle õnnestumisel polnud piirdeid. Ta kasvas üles armastades kantrimuusikat, kuid Campbell tegi keerukat muusikat, mis oli seotud ameeriklastega, tehes füüsilise ja kultuurilise ülemineku maapiirkonna agraarühiskonnast kaasaegsesse linnaühiskonda. Ta tõi selle žanriarmastuse ka uutele fännidele, kes võtsid selle omaks ja aitasid popkultuurivestlusse viia kunagise piirkondliku kõla, tekitades jumaldava rahvusvahelise publiku vastu huvi kõigi maapiirkondade vastu.



Glen Campbelli foto
Glen Campbelli foto

Campbellil ei olnud maapiirkonna kogemuse vastu suurt huvi, kuid üles kasvades Arkansase osariigis Billstownis - nii väikeses kogukonnas, et see ei väärinud ühegi kaardi lisamist. Ta hakkas nägema väljapääsu raskelt rabeleva aktsionäri elust, kui tõi kitarri lasteaeda. Vaheajal märkas ta, kuidas tema klassikaaslased - ja eriti tüdrukud - mängides ringi kogunesid. Kas kitarri valimine võiks olla tulusam kui puuvilla ja maisi korjamise lõputu vaev?

Laadimine ... laadimine ...

Armastus muusika - igasuguse muusika - vastu ajendas teda. Mustlasest jazzkitarrist Django Reinhardti kuuldes köitis teda. Tema isa laenas oma teenuseid eakale naabrinaisele, kes vajas tema abi majapidamistöödel ja lehmade lüpsmisel. Noor Glen ei pidanud maksega leppima, kuid naine libistas talle mõne aja pärast paar münti. Kui Glen oli kaheksa-aastane, kasutas ta seda raha Django plaatidel ja mängis nendega koos, kuni suutis jäljendada Django virtuoosset stiili. Nii oli plaadilt plaadile.



Kuna pereressursse oli vähe ja võimalused puudusid, lahkus ta Arkansasest neljateistkümneaastaselt ja ühines võõrtöötajate meeskonnaga, et korjata tomateid peamiselt Mehhiko töömeestega. Ta viibis Indianas, kui ta sai kõne liituda oma onu Boo'ga ja sõita läände, et jälitada unistust muusiku elust. Lõpuks elasid nad 1950. aastate alguses New Mexico osariigis Albuquerque'is, kus Campbell esines kohalikus televisioonis ja raadios ning lõi lõpuks oma bändi.

Elav piirkondlik keskus, mis oli vahepeatuseks populaarse Texase ja California turu vahel, jäi Campbell Albuquerque'is kiiresti tähele bändijuhi ja täitjana ning ei võtnud palju veenvaid, kui läbisõitjad ütlesid, et ta peaks pika sõidu tegema Los Angelesse.

Ta saabus 1960. aastal popmuusika ajaloo hiilgaval ajal ja sai aasta jooksul kirjastuse töö, kirjutades laule ja salvestades demosid. Demotöö viis ta kitarristina tööle stuudiomuusikute gruppi The Wrecking Crew, kes töötas koos Phil Spectoriga tema mõjuka Wall of Soundi lavastusstiili loomisel.

walter grant rodney a. toetus

Tema töö sel perioodil oleks olnud piisav, et kindlustada oma koht rokiajaloos. Lisaks muusikutele nagu Leon Russell ning trummarid Hal Blaine ja Earl Palmer mängis ta ainuüksi 1963. aastal hämmastaval 586 seansil.

See on tema, kes loob unustamatuid kitarriparteid Beach Boys'i tuntumal albumil Pet Sounds, Frank Sinatra teosel 'Strangers in the Night', Righteous Brothers 'You Have Lost That Lovin 'Feeling' ja Monkees 'Olen usklik,' ”Rääkimata Elvis Presley, Bobby Darini, Lou Rawlsi, Ricky Nelsoni, Merle Haggardi ja Bobby Vee hittidest. Ja leiad ta ka legendaarse filmi „T.A.M.I. Näita. '

Pärast koostööd lemmikloomade helil olevate Beach Boysiga paluti tal 1964. aastal bändiga ringreisikunstnikuna liituda, mängides bassi ja lauldes harmooniat Brian Wilsonile pärast seda, kui legend ajutiselt tuurilt pensionile jäi. Need ajad olid ühed Campbelli elu parimatest, kusjuures õnnelikud mälestused jäid üle ka Alzheimeri tõvest viie aastakümne pärast.

Samal ajal oli Campbell ka sooloartistina. Tema piirkondlikul sildil ilmunud singel “Turn Around Look At Me” äratas Capitol Recordsi tähelepanu, kes kirjutas talle 1962. aastal alla. Peagi avaldas ta oma esimese tagasihoidliku hiti “Liiga hilja muretsemiseks, liiga sinine nutma”. Tema esimene album Big Bluegrass Special, mis salvestati nime The Green River Boys all koos Glen Campbelliga, andis 20 parema hiti “Kentucky Means Paradise”. Teises olulises arengus hakkas ta esinema muusikalistes varieteedes nagu „Tähetee”, „Shindig!” ja 'Hollywoodi jamboree'.

Capitol pani ta paari aasta pikkuse müügilanguse järel 1967. aastal paari tootja Al De Loryga ja laulja käis peagi hittides, mis teatasid tema kohalolekust ka mujal maailmas. Hiljem samal aastal ilmunud “Gentle on My Mind” ja “Selleks ajaks, kui ma Phoenixini jõuan” olid kohesed õnnestumised ja albumist “The Time I Get to Phoenix” sai esimene kantrialbum, mis võitis aasta parima aualbumi kümnes iga-aastane Grammy tseremoonia 1968. aastal. Ka „Wichita Lineman” ja „Galveston”, mille sarnaselt „Phoenixile” lõid Campbelli vaimne vend Jimmy Webb, olid 1960. aastate lõpus tohutult mitmeliigilised hitid.

Campbelli edu aitas tal minna üle uuele areenile - televisiooni saatejuhiks. “Glen Campbelli hea aja tund” kestis 1969–72. BBC eetris oli neid episoode Suurbritannias, Austraalias ja Singapuris koos viie võrgu eripakkumisega, mis andis Campbellile tõelise rahvusvahelise kohaloleku ja katapulteeris lauljatari kogu maailmas. Oma tööstusharu sidemeid kasutades jõudis Campbell muusika suurimatele staaridele - The Beatlesist Johnny Cashini - ja tutvustas maailmale kantrimuusikat lugupidaval viisil, mis tõstis esile vähemtuntud muusikuid, kes leiaksid laiemat tunnustust.

Samuti kolis ta filmimaailma John Wayne'i käsitsi valitud kaasstaarina filmis “True Grit” ja tema laul heliriba jaoks kandideeris Oscari auhinnale. Samuti nimetati Campbell Kuldgloobuste kõige lootustandvamaks uustulnukaks.

Campbell vallutas popmuusika uuesti 1970. aastate keskel, kui andis välja oma enimmüüdud singli “Rhinestone Cowboy”, nimelise loo, millest sai tema teema mitmel viisil. 1975. aasta singel, mida on müüdud enam kui viis miljonit eksemplari, jääb ajastu standardiks. Ja 1977. aastal avaldas ta filmi 'Lõunaööd', mis on uusversioon Allen Toussainti klassikast. Lugu jõudis kolmes kategoorias esikohale ja oli 1977. aasta enim mängitud jukeboxi lugu.

Nagu enamiku popstaaride puhul, jäi ka Campbell populaarseks tegelaseks, tuuritades pidevalt mööda maailma, kuid langeks edetabeli tipust. Järgnevatel aastatel sai ta avalikult jagu alkoholi- ja kokaiinisõltuvusest - mis on kirjeldatud tema 1994. aasta autobiograafias “Rhinestone Cowboy” - kasvatades koos oma neljanda naise Kimiga kolme väikest last, kes tutvustas teda 80ndate alguses kristlusega ja aitas tal kaineks saada. .

Järgmise kahe aastakümne jooksul andis ta 1980. ja 90. aastatel välja 20 kõlavat albumit, tõustes aeg-ajalt kantritabeli tippu selliste lugudega nagu 1987. aastal veel “Still Within the Sound of My Voice” ja “She's Gone Gone Gone Gone”. 1990. Sel perioodil hakkas Campbell välja andma gospelmuusika albumeid, lisades oma aardekasti kolm mainekat GMA Dove auhinda.

Campbell naasis tähelepanu keskpunkti koos 2008. aasta Meet Glen Campbelliga ja andis 2011. aastal 75-aastaselt välja ülimalt isikliku laulutsükli Ghost on the Canvas.

Glen Campbelli surma kuupäev

Veidi aega pärast selle albumi salvestamist diagnoositi Campbellil Alzheimeri tõbi - nõrgestav ajukahjustus, mis röövis Campbellilt aeglaselt tema mälestused ja võimed.

Sellegipoolest käivitas ta 'The Glen Campbell Goodbye Tour', kus lapsed said oma bändi võtmeliikmeteks. Filmitegija James Keachi juhitud võttegrupp järgis haiguse ajal liikudes 151 väljamüüdud saate osa Campbelli.

Ta suri Nashville'is, Tennessee osariigis, 8. augustil 2017, olles 81-aastane. Ta maeti Campbellide perekonna kalmistule Billstownis Arkansases.

Tulemusena valminud dokumentaalfilmi “Glen Campbell: ma olen mina” kiitsid kriitikud ja see andis lauljale viimase Grammy, parima kantrilaulu viimase väljaandmise eest, “Ma ei jäta sind puudu” ja teise Oscari auhinna nominatsioon.

Glen Campbelli filmid

  • 1965 Vihma laps peab langema
  • 1967 F.B.I.
  • 1967 Lahedad
  • 1969 True Grit
  • 1970 Norwood
  • 1974 Kummaline kojutulek
  • 1976 jõulud Disneylandis
  • 1980 ükskõik mis viisil
  • 1986 Ülesmäge ülesmäge
  • 1991 Rock-a-Doodle
  • 1997 mängijad
  • 2008 Hävingumeeskond
  • 2014 ma olen mina

Glen Campbelli puhasväärtus

Tema netoväärtus oli 50 miljonit dollarit.

Ametlik veebilehekülg

http://www.glencampbell.com/

on teller abielus pennist ja tellerist

Glen Campbelli viimane laul - (YouTube'i video)

| ar | uk | bg | hu | vi | el | da | iw | id | es | it | ca | zh | ko | lv | lt | de | nl | no | pl | pt | ro | ru | sr | sk | sl | tl | th | tr | fi | fr | hi | hr | cs | sv | et | ja |